汤玛斯·普赫尔设计建筑事务所的华沙交响大剧院
2009年奥地利的汤玛斯·普赫尔修建事件所(Atelier Thomas Pucher)击败了剧院计划专业户Zaha Hadid,博得了华沙大年夜剧院Sinfonia Varsovia的国际竞标。
“计划就是最大年夜限度地掌控住项目本身及项目地点之‘场合’的精力,并经由过程对构成该项目及其‘场合’的独一无二的元素的深进摸索与懂得,创作发明出最合适的奇特作品。”
占地20,000平米的华沙Sinfonia Varsovia管弦乐文化中心的基地所处地位原为兽医研讨院,项目标计划保留了旧址现有的五栋已长期处于冬眠状态的旧式修建,并打造了一座犹如童话故事般的新巴洛克式大年夜型庭院;全部文化中心包含一个具有1,800个坐位的交响乐大年夜厅,一流的音响设备举措措施、宽阔的排练厅地区、商业举措措施、音乐事情室,和为音乐家和观光中的音乐欢愉爱好者预备的小型佳构旅店。项目预算经费约为1.10亿欧元,预期2016年完工。
普赫尔的计划为项目供应了将剧院的需求与旧址现有的汗青修建完善畅通领悟的准确办理计划;全部基地被围困在17米高的漂泊围墙中,在全部都会中构成了一个围困内部新巴洛克式公园的新的中心,构成了凸起的恬静地区,从而创作发明了剧院乐队演出的最首要需求——氛围化与戏剧化(ambience and drama)。全部公园既是环抱剧院的开放大众空间,同时也是修建的“围墙”,将剧院及其氛围清晰地加以界定,使其得以明白地离开周边现有的都会肌理与氛围,成为都会中的一片绿洲。
包含全部演出功效的排练地区及交响乐大年夜厅都漂泊围墙围起,此中围墙底部据地面高3米,最长跨距为140米,没有立柱,浮动在剧院大年夜厅之上的围墙利用其下部的闲暇将外部的公园无缝地扩展耽误到修建当中,同时围墙顶部为不雅光廊道,墙体内部建有暗室及通往墙顶不雅光廊道的埋没暗梯,各种元素旨在创作发明出犹如中世纪童话般的秘密感与浪长氛围。
音乐厅的计划则在声学上初次畅通领悟了传统竞技场式(也称酒庄式)音乐厅和鞋盒式音乐厅的计划理念,将二者的长处举行了立异地连络。传统的鞋盒式音乐厅有着尽佳的音响结果,但视觉结果不好;而竞技场式当然因为得以环抱舞台安插坐位而视觉结果极好,但是在音响结果方面表现其实不凸起。
Sinfonia Varsovia音乐厅采取了长方形的形状和抱负的声响距离,并在此中添加了仿佛安插自由的流线型独立式阳台,为听众供应了尽佳的视角,从而畅通领悟了竞技场和鞋盒大年夜厅的优势。阳台呈三维流线装,与长方形空间有着特别的干系,使得音响设备在把持时可以或许达到最好程度。
与别的一种流行一时的范例比拟(酒庄式)比拟,该音乐厅有着坚固、短距的优势;而音乐厅的体积也特别合适小型交响乐管弦乐队和室内管弦乐队演出。对不雅众而言,这意味着每个听众都可以或许更近地切近管弦乐队,具有一种无与伦比的“身临音乐当中”感触感染。
关于本项目令人注视标“墙”这一计划元素的观点,正如本地的修建批评家所夸大年夜,构成该计划浮动框架的‘墙’,不管作为什物还是观点,都在波兰汗青、华沙犹太人区、柏林墙和铁幕等的汗青背景中具有极其特别的含义。是以,这一浮动框架的计划远非仅仅是一个纯洁的美学特色,而是在计划师畅通领悟项目地点场合的精力、都会氛围、汗青背景和文化方面各种根深蒂固的特色而获得的可以或许最好的代表/ 表现这一项目本身的首要观点元素。
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